Literatura

La autora nació en Bs As en 1982. Se licenció en Periodismo. Trabaja como periodista freelance en diversos medios gráficos. Está a cargo de la cátedra Rock y Comunicación Social en la Universidad del Salvador. Escribe poesía. En su segunda colaboración en este espacio nos acerca una historia (retratada en un caso) del vínculo entre Psicoanálisis y Literatura. Donde nos lleva a sacarnos los prejuicios sobre si el periodismo es literatura, si la ficción puede ser tomada realmente, pero además nos invita a leer. A la larga, nos conduce con seguridad (y casi sin violencia) a sacarnos más que prejuicios... hasta el sombrero, por su enriquecida prosa que en definitiva a todos enriquece. Sin más, con ustedes, la autora:

La autora se define como "Miembro fundador de EntreLineasPsi", autodidacta en la pintura y la escritura, apasionada, insurrecta y desigual. Lo que me lleva a pensar que debería tener un lugar en esta sección. Como quiero ir construyendo, este vínculo entre psicoanálisis y literatura no se refresca solo con los textos, y lo que podamos pensar al respecto. Necesitamos de esta gente que a pesar de ser autores no dejan de ser poetas. Esos poetas que portan las palabras y llevan la poesía más allá del texto. Aquellos que se hacen cargo del arte en sus propia vidas. Esos, los necesarios, que ponen el cuerpo para que resuene, y lo que paren es de ese terreno que no alcanzamos describir. Por eso lo disfrutamos. Gracias a ellos. Y gracias a esta autora por mostrarnos sus partes.

Motivos hay para lograr cierta continuidad en este espacio, es por el vínculo entre psicoanálisis y literatura. Pero eso no podría encararse sin la poesía, aquello que nos atraviesa sin más. Es por eso que se propone en una entrega la poesía, y en otro el análisis de este fecundo vínculo. En esta ocasión tomamos a Roland Barthes para proseguir, de la mano de su libro "El placer del texto", lo mismo que el texto indica.

Melina Perlongher (1975) es redactora publicitaria y escribe poesía. Ha participado de los talleres de poesía de M. Lo Coco, S. Castellano y F. Sanchez Sorondo, y en 2004 participó de los talleres de poesía que I. Gruss y L. Lamborgini dictaron en la Casa de la Poesía de la Cdad. de Bs. As. Tiene cuatro libros aún no publicados: Botánica (2003); Anatomía (2007); Ventanas (2007) y Poemas de Moda (2008). Se encuentra trabajando en los poemarios 'Versitos' (2010) y 'Linked' (2011).

Siguiendo con la idea de cierta continuidad, en esta entrega se intenta abrir a la posibilidad de pensar la ficción como un concepto válido tanto para el psicoanálisis, como ya lo es para la literatura. Centrados en este exquisito seminario de Lacan, La Angustia, motivo de grandes quiebres, indagamos nuevamente sobre la relación entre psicoanálisis y literatura. Al parecer es necesario recurrir a los inventos de los otros para palear algo que, desde el nacimiento hasta la muerte, se nos impone: la angustia. Qué mejor que este seminario para interrogar estos vínculos entonces, o por lo menos para inventarlos.

La poesía no necesita el motor de la palabra, porque desde siempre, en su tejido, va urdiéndose la posibilidad de su potencia. Luego de muchas lecturas, de mucho leer la palabra, aparece ese espasmo, ese más allá que se nos sale de entre los dedos, se nos evapora frente a los ojos, se nos termina en el paladar. La poesía no carece de vacío porque nos lo acerca, y sin que medie sinceridad alguna impacta ahí, en nuestro cuerpo, que es donde habita. La poesía es lo vivo del mito, y en este, nuevamente, nos dice su autora: se te cayeron los ojos, y los busco... la imposible mirada ahí, desde el piso, nos interroga. Su respuesta es poesía.

El autor intenta cierta continuidad incierta entre este texto que presenta y el anterior en esta sección, de Flor Codagnone, Literatura y Psicoanálisis: un relato de carmín. Se hace cargo de las sospechas, de los posibles vínculos, y propone poner en juego lo que nombrara Flor como el límite: ¨tiene que ver con lo creativo¨ . Algo de lo creativo tiene que lograr expresarse en todo este anudamiento de psicoanálisis y literatura. Es por eso que toma a Murakami, autor de ficción Japonés, de nuestra actualidad, porque en su relato no sólo se confrontanlo real y la verdad, sino lo vivo. Porque, en el sentido de Flor, da cuenta de ¨una zona rica que apenas se ha explorado y que está relacionada con tres elementos: la ficción, lo vivo y el sentido pedagógico¨. El autor parece anticiparnos que no hay de lo creativo y vivo si no hay del amor.

La autora de esta nota nació en Buenos Aires en 1982. Se licenció en Periodismo. Trabaja como periodista freelance en diversos medios gráficos. Está a cargo de la cátedra Rock y Comunicación Social en la Universidad del Salvador. Escribe poesía. Nos propone con su decidida frescura interrogarnos por un psicoanálisis no tan psicoanalizado; encontrarnos con sus propuestas como si fuesen el prólogo de un libro todavía no escrito, o el programa de una materia que no se dio, y quizás también la creación de lo nuevo que tanto nos cuesta parir: Literatura y Psicoanálisis.

El poeta crea poesía que crea al poeta. Hay de estos que nos trascienden y nos hacen a su vez poemas. O sea, sus palabras se introducen en la certeza del inconsciente y habitan allí (quien sabe dónde) hasta que despiertan: se repiten, o se mezclan, o transforman nuestro día como el golpe de un recuerdo que es ajeno. Borges encontraba laberintos, espejos que se multiplicaban al infinito en los reflejos de las palabras, bibliotecas interminables, moebianas, espacios temporales superpuestos en la mínima cabeza de la cuenca ocular de un ojo, ciego por supuesto, lleno del objeto a, que es el motivo de su goce; a de aleph.

Para nosotros la lectura de Joyce es anticipada por Lacan. Y para los que nos hemos encontrado con Joyce previo a Lacan la vuelta se torna asombrosa, casi necesaria: hay que volver a Joyce. Considero un hallazgo estas “Notas de autor” que Joyce incluye al final de la obra Exiliados. No todas las ediciones las incluyen, y sin embargo tienen un gran valor para todo aquel que las quiera interpretar. Iré presentando pequeñas referencias de cómo Joyce ve su propia obra, y lo que dice de la mujer... El trabajo de Joyce parece cargar las tintas acerca de que no es sin el exilio, o más bien, no hay unión más que para el exilio. Lo que sería tal vez una excelente metáfora de la no relación. ¿No constituye una sorpresa este exilio al que parece destinarnos?...