Cine y Psicoanálisis

Las ideas de Eduardo Holzcan y José Rehín están incluidas sin citarlos. Desde esa perspectiva son colaboradores. “Me bamboleo, zozobro, voy, vengo, vuelvo, giro y me arrastro”. Canción de la película.

El film ejemplifica cómo en determinados momentos de la vida se hace necesario tomar una decisión que nos cambie el rumbo de la misma. Tomar una decisión implica una toma de posición frente al hecho peculiar que nos ubica en la disyuntiva de elegir entre dos caminos posibles a seguir. No se trata de una elección moral, de elegir entre lo bueno y lo malo, entre lo correcto o lo incorrecto. Se trata de dar una respuesta que permite la emergencia de un sujeto de deseo inconciente.

Una vez más corroboramos la tesis de Jacques Lacan según la cual el psicoanálisis aprende del arte , porque si algo faltaba para constatar el carácter coercitivo y arbitrario de la lengua que nos adopta como sujetos de la palabra, era un film titulado Policía adjetivo.

Hoy les voy a hablar de una bella película. Es una película difícil, compleja, casi como el capítulo 7 de La interpretación de los sueños, de Sigmund Freud, obra a la que sin duda rinde homenaje. También por cierto a la Carta 52 y al Proyecto de una psicología para neurólogos, piedra angular del pensamiento en la que se anticipa la falta estructural del ser humano, su condición liminar. Se trata de una película sobre lo evanescente, sobre aquello que se nos escapa. Una película que va hilando su trama con huellas mnémicas susceptibles de volatilizarse a cada instante. Una película que propone constantes operaciones de traducción, trascripción y transliteración de un texto inconsciente que se va dejando descifrar. Una película que trata, en suma, sobre el gran descubrimiento freudiano, el inconsciente.

Es evidente que en los días anteriores al cadalso el victimario, Walton (Sean Pean), ha hecho un recorrido y que ha realizado un “progreso” subjetivo con la ayuda de la monja, Hellen (Susan Sarandon), asignada al caso. Será de nuestro interés poder dar cuenta de él.

El anillo gira en el aire, la respiración se detiene. Está por definirse la suerte, supone el público. El anillo, metáfora de la pelotita de tenis, golpea en la baranda que hace de red, no va al agua y cae del lado del asesino. En un crimen simple, sostenido en la impunidad y con pocos errores, dios ha hecho su jugada y esta vez habrá justicia. Es ese mismo anillo el que dios habrá de poner en manos de otro asesino quien, con la prueba en el bolsillo, cargará con los crímen es y se transformará en el definitivo salvoconducto de nuestro héroe tenista. Un círculo perfecto se ha cerrado. Nos toca a nosotros buscar las fisuras, dar las vueltas necesarias para que el círculo no sea redondo.

Gloster: el timbre de esa voz me es bien conocido ¿No es el rey? Lear: Sí, en cada pulsación soy rey.Cuando frunzo el ceño, ved cómo tiemblan mis vasallos. (Acto IV de Rey Lear, mucho después de haber abdicado). “Ahora el invierno de nuestra desventura se ha transformado en un glorioso estío por este sol de York” Ricardo III (en el inicio)

Match Point versa sobre el irlandés Chris Wilton, tenista profesional, retirado que busca y encuentra trabajo como profesor de tenis para personas de la alta sociedad londinense. Así a Tom Hewett y su hermana, con quien comienza un vínculo amoroso pero que se verá cuestionado por la aparición de la novia de Tom. Desde el instante en que el protagonista hace el primer giro de una postura modesta y moderada a otra pasional, nos damos cuenta de que algo en él puede irse del cálculo, que hay un resto, que hay deseo. Aun cuando la heladera está llena de delicias, Chris desea otra cosa.

“Maté a mi rey para que Shakespeare urdiera su tragedia.” J. L. Borges. “Soy alguien que ha amado demasiado bien.” Shakespeare. ¿Acaso Macbeth sabe que al puñal lo mueve lady Macbeth? ¿Acaso lady Macbeth sabe que su ambición ha sido inscrita por Shakespeare? ¿Acaso Otelo no siente ser un títere de Yago? ¿Acaso sabe Shakespeare que sus tragedias se multiplican en Orson Wells, en Borges y en Polansky?

Partimos de una cita de Fernando “Pino” Solanas, quien considera que “Todo cine al ser vehículo de ideas y modelos culturales e instrumento de comunicación y proyección social, es en primer término un hecho ideológico, y en consecuencias, también un hecho político”
Partimos de una cita de Fernando “Pino” Solanas, quien considera que “Todo cine al ser vehículo de ideas y modelos culturales e instrumento de comunicación y proyección social, es en primer término un hecho ideológico, y en consecuencias, también un hecho político”