Cine y Psicoanálisis

“Maté a mi rey para que Shakespeare urdiera su tragedia.” J. L. Borges. “Soy alguien que ha amado demasiado bien.” Shakespeare. ¿Acaso Macbeth sabe que al puñal lo mueve lady Macbeth? ¿Acaso lady Macbeth sabe que su ambición ha sido inscrita por Shakespeare? ¿Acaso Otelo no siente ser un títere de Yago? ¿Acaso sabe Shakespeare que sus tragedias se multiplican en Orson Wells, en Borges y en Polansky?

Partimos de una cita de Fernando “Pino” Solanas, quien considera que “Todo cine al ser vehículo de ideas y modelos culturales e instrumento de comunicación y proyección social, es en primer término un hecho ideológico, y en consecuencias, también un hecho político”
Partimos de una cita de Fernando “Pino” Solanas, quien considera que “Todo cine al ser vehículo de ideas y modelos culturales e instrumento de comunicación y proyección social, es en primer término un hecho ideológico, y en consecuencias, también un hecho político”

El hincapié está en el hecho de que no se trabajará la situación con el objetivo de llegar a una conclusión en términos de criminalidad. No se busca determinar si los actos cometidos por el protagonista son juzgables o no (responsabilidad jurídica) sino que se busca encontrar al sujeto en su acto.

El problema del destino y la libertad es un tema que ha desvelado por siglos a numerosos filósofos. La resolución de este problema define, para la filosofía, la posibilidad misma de la responsabilidad por los actos y con ello la existencia de la ética.

La ciencia-ficción es un campo creativo privilegiado para explorar la subjetividad inserta en diversos escenarios, altamente hipotéticos, pero sólidamente verosímiles gracias al marco científico que los define. Un cuento de ciencia-ficción no es un cuento fantástico. Se rige por la ciencia de su época, y hace la proyección de esa ciencia al futuro, si es necesario. Es un error común creer que la ciencia-ficción sólo habla de revólveres láser y naves espaciales. El logro de la ciencia-ficción como género reside en el hecho de ubicar lo humano en las situaciones más extrañas que se puedan concebir, pero siempre dentro del marco científico correspondiente.

Coraline es una niña que se muda a un complejo habitacional gris y aburrido, con unos padres a los cuales encuentra ocupados y poco disponibles para escucharla. Pero es a su madre a quien Coraline reprocha y espera que la escuche, que la deje salir, que le cocine… en fin, que le dé lo que le pide…
Y es desde esta falta que recibe Coraline de su madre, falta estructural existente en la relación madre–hija, que Coraline descubre este mundo secreto detrás de la puerta con llave. Mundo ideal pero que encierra una trampa. Mundo de lo familiar que se torna siniestro.

La primera obra de teatro que conoció la humanidad discute si es posible mutar la venganza individual en ley de la polis. Si la persecución y el crimen pueden llegar a su fin, si la absolución de la justicia resulta posible. Esta introducción resulta necesaria para pensar el núcleo conflictivo que ha dividido opiniones en torno al film de Campanella.

La Ola está basada en la novela “juvenil” The Wave, escrita por Todd Strasser bajo el pseudónimo de Morton Rhue. Todo empezó como un juego didáctico en un aula de la Cubberley High School, una escuela secundaria de California, en 1967. Ron Jones, profesor de Historia de 26 años y con cierta fama de convertir sus clases en una experiencia impactante y divertida, puso en acción un experimento que arrojó resultados inesperados que mostraban aspectos oscuros acerca del obrar humano.

El clásico de Gustave Flaubert relata el matrimonio de un médico rural con la hija de un granjero. En apariencia constituyen una familia normal. Y hasta tienen una hija. Pero, a poco andar, la insatisfacción de la señora Bovary echa todo por tierra.

: “Los Suicidas”, adaptación cinematográfica de la novela homónima de Antonio di Benedetto, parece ser un película que, valiéndose del tema del suicidio como pedestal, aborda también la idea de un destino fatal en la existencia de los seres humanos. Idea que S. Freud trabajó y que lo llevó a postular, en 1920, la presencia en la vida anímica de las personas, de una compulsión a la repetición que se instaura más allá del principio de placer, compeliendo al sujeto a enfrentarse, una y otra vez, con la repetición de las mismas vivencias dolorosas y displacenteras. Mecanismo incoercible que, en definitiva, se encuentra al servicio de las pulsiones de muerte y de la autodestrucción del individuo.